Par Imen ABDERRAHMANI
La rentrée culturelle et artistique sera bel et bien musicale avec à l'affiche la 11ème édition des Journées Musicales de Carthage (JMC), annoncée du 3 au 10 octobre prochain. Vingt-six projets venus de plusieurs pays rythmeront cet automne. Détails.
Il est l'un des rendez-vous artistiques les plus attendus pour les artistes tunisiens et arabes émergents et innovants, et également pour les mélomanes qui cherchent des expériences artistiques inédites, différentes, qui fuient les voies classiques.
Prévue du 3 au 10 octobre, la manifestation propose un bouquet de vingt-six projets et une programmation à l’ancrage méditerranéen affirmé, traversée par le jazz, les musiques du monde, l’électronique, le rock et les écritures hybrides.
Orchestré par le musicien et producteur Mondher Falleh, le festival se tourne, cette année, résolument vers la Méditerranée. Ses rives tunisienne, maghrébine, africaine, arabe et européenne s’y croisent, s’écoutent et se répondent. L'ancrage méditerranéen devient ainsi un point de départ pour explorer d’autres géographies sonores, d’autres influences et d’autres manières de créer, pour repenser la cartographie musicale.
Pour départager les candidatures, un comité réunissant des professionnels du secteur a été constitué autour de Sami Ben Saïd, ancien directeur des Journées Musicales de Carthage, pianiste et conseiller artistique, de Saima Samoud, professeure universitaire spécialisée dans la gestion de projets culturels, du guitariste et compositeur Hedi Fahem et du producteur Mohamed Ben Said, expert en programmation artistique et en gestion de projets musicaux, précise le communiqué de presse.
Au total, 378 dossiers provenant de tous les continents ont été examinés. Vingt-six projets ont finalement été retenus, des propositions capables de témoigner des transformations qui traversent aujourd’hui la création musicale.
Un labo des musiques actuelles
Le jazz demeure l’un des fils conducteurs de cette programmation, mais il se décline sous des formes très différentes. Le Tunisien Wajdi Riahi, installé en Belgique, présentera son Wajdi Riahi Trio, tandis que l’Italien Marco Centasso, entre l’Italie et la Tunisie, proposera Um/Welt, une expérience de jazz expérimental. Le Français Jim Monneau, également installé en Belgique, viendra avec son quintet, tandis qu’Emma Prat présentera Le jour où tout ira bien.
À cette approche répond une scène plus contemporaine et hybride. "Altf4" proposera "INIT", entre jazz fusion et néo-jazz. Originaire de Cisjordanie, "Alkalssat" présentera un projet éponyme, tandis que "Groove Alert" de Bechir Jelassi s’inscrira dans une démarche contemporaine. L’Égyptienne Youssra El Hawary, avec "Taraddud", évoluera entre chanson d’auteure et jazz alternatif. Le Sénégalais Sahad Sarr apportera pour sa part une proposition afro-jazz traversée par la fusion, l’afrobeat et le highlife.
Mais c’est peut-être dans les projets qui brouillent les frontières que l’esprit de cette édition apparaît avec le plus de netteté.
Le groupe tunisien "Broua", aujourd’hui installé aux Pays-Bas, présentera "Hor El Ensen" (Libre est l'Homme), un projet qui puise dans les musiques du monde et le folk méditerranéen contemporain. Gultrah Sound System reviendra avec "Survival", tandis que l’acteur et chanteur tunisien Issam Eddine Absi proposera Gameh El Medina (Le blé de la médina).
Avec" Jathb", le patrimoine soufi se trouve projeté dans une autre temporalité. "WILLIA REBIRTH – Vol. 2 / Ancestral Call" associe soufisme avant-gardiste, musique électronique, sonorités ethniques et dimension cinématique. Une autre lecture du mouvement soufi est proposée par "Dilaw", installé en France, avec "The Sufi Movement (I)". Molka, de son côté, choisit le chemin du retour aux sources avec "Back To My Roots".
D’autres artistes poursuivent cette exploration des croisements. Nuri, installé en France, présentera "Vibes", entre musique africaine et électronique afro-futuriste. Nejia proposera un projet folk, tandis que Tarek Zarroug, installé en Allemagne, naviguera entre électronica, avant-pop et expérimentation. "Saharage", avec Apex Africa, fera dialoguer le rock et les sonorités nord-africaines. "Midnight Pin", qui participe pour la deuxième fois aux Journées Musicales de Carthage, reviendra avec "Geno-Suite", entre rock alternatif et identité nord-africaine, lit-on dans le communiqué de presse.
Découvertes...
Pour la première fois, le Brésil sera ainsi représenté aux Journées Musicales de Carthage avec Anna Tréa, installée en Espagne, et son projet "Sola 360", une afropop aux influences métissées. La France sera présente avec Solak Balik et sa création "Voix de Femmes du Monde", ainsi qu’avec "Neno". L’Italie sera représentée par le duo Passepartout, formé par Nicoletta Favari et Christopher Salvito, qui explore l’électronique expérimentale et l’ambient minimal à travers un travail de déconstruction et de recomposition sonore.
La Syrie sera portée par Sarab, installé en France, avec "SARAB Mit Warde", où le rock rencontre les couleurs musicales du Moyen-Orient. Le Maroc sera représenté par Leila Chakir et son projet "The Leila", porté par des sonorités maghrébines et la langue amazighe.
Entre les différentes rives de la Méditerranée et au-delà, Carthage devient ainsi, le temps d’une semaine, un lieu d’écoute et d’expérimentation. Vingt-six projets, vingt-six trajectoires, mais une même volonté de faire circuler les sons, les idées et les imaginaires. Plus qu’une vitrine de la création musicale actuelle, les Journées Musicales de Carthage se dessinent comme un laboratoire où les différences ne se juxtaposent pas : elles dialoguent, se confrontent et parfois donnent naissance à l’inattendu. Les détails sur les espaces qui accueilleront ces concerts, sur les master-class et également les horaires seront annoncés, dans les prochains jours.
I.A.